Aktualna pozycja: Aktualności: Konferencja naukowa: Pieśń polska - źródła, tradycja, współczesność - 25-26.10.2008 r.
<< powrót
Pieśń polska - źródła, tradycja, współczesność
Warszawa 25-26 października 2008 r.
W dniach 25-26 października 2008 r. odbyła się w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie konferencja naukowa Pieśń polska - źródła, tradycja, współczesność.
W tym roku obchodzimy 20-lecie powstania Międzyuczelnianego Konkursu Wykonawstwa Polskiej Pieśni Artystycznej im. Edmunda Kossowskiego, wybitnego polskiego śpiewaka, który swoją pasję dla promowania polskiej pieśni zaszczepił następnym pokoleniom.
Dziś po 20 latach, przysłuchując się nagraniom konkursowym dostrzegamy wagę tego przedsięwzięcia i jesteśmy wdzięczni Profesorowi, który nie zważając na różnego rodzaju trudności jakie niesie ze sobą powołanie konkursu, zrealizował marzenie, rozbudził zainteresowanie pieśnią polską.
Chcielibyśmy wykorzystując materiał dźwiękowy, rejestrujący przebieg konkursowych zmagań, rozpocząć badania, zainicjować dyskusje, pozwalające przeobrazić chęć poznania polskiej pieśni w zjawisko powszechne. Pragniemy sprawić by społeczeństwo odczuło potrzebę obcowania z pieśnią polską na co dzień, nie tylko przy okazji wielkich uroczystości; byśmy dostrzegli jej wzmacniające, niosące radość i świadomość naszej odrębności narodowej działanie.
Podczas Konferencji przedstawiona została pierwsza publikacja z serii wydawniczej Pieśń polska - źródła, tradycja, współczesność poświęcona monodii.
Cele konferencji:
- Współczesne spojrzenie na pieśń polską ze szczególnym uwzględnieniem czynnika integrującego środowiska zajmujące się tym zagadnieniem z odbiorcami tego gatunku sztuki . Swoje doświadczenia twórcze, wykonawcze, badawcze przedstawiać będą kompozytorzy, artyści, muzykolodzy, krytycy i publicyści. Poszukiwać będziemy takiej formy prezentacji zagadnienia, która pozwoli odbiorcy ( publiczność koncertowa, uczniowie i pedagodzy średnich szkól muzycznych, uczniowie i pedagodzy liceów o profilu humanistycznym) dostrzec istotę problemu.
- Popularyzacja pieśni polskiej przez połączenie wysiłków oddzielnie dotąd działających środowisk. Panel dyskusyjny z udziałem krytyków i publicystów, wykonawców i organizatorów życia muzycznego ma za zadanie nakreślić dotychczasową działalność wybranych instytucji popularyzujących pieśń polską, przedstawić ich osiągnięcia, nakreślić problemy pojawiające się w tej działalności, podjąć próbę sformułowania zadań mających na celu rozpowszechnienie zainteresowania pieśnią polską.
- Określenie roli tradycji wykonawczej w kształtowaniu własnej wizji utworu. Podkreślenie znaczenia rejestracji dokonań wykonawczych, dla następnych pokoleń; budowanie warsztatu wykonawczego, w oparciu o doświadczenia całego środowiska muzycznego, nie tylko wybranych grup - integracja środowisk kompozytorów, muzykologów, krytyków i publicystów, odbiorców. Znaczenie dzielenia się doświadczeniami wykonawczymi z wyżej wymienionymi środowiskami. Wpływ zjawiska na docenienie rangi poszczególnych wykonań przez odbiorców.
- Poszerzenie zespołu analizujących materiał badawczy. Zapoznanie z planami wydawniczymi zaproszonych przedstawicieli poszczególnych wydziałów uczelni muzycznych w Polsce w celu powołania zespołu badawczego, umożliwiającego pokazanie szerokiego spektrum zagadnienia w wyznaczonym czasie.
- Zestawienie różnych spojrzeń na jedno dzieło. Prezentacja pieśni uwzględniająca ukazanie różnych punktów odniesienia do zagadnienia - przedstawienie wizji kompozytora, analizującego utwór, następnie jego prezentacja koncertowa. Zetknięcie się wyobraźeń kompozytora, analizującego dzieło z kreacją wykonawców i reakcją odbiorców.
Badania:
Rozpoczęliśmy badania materiału dźwiękowego rejestrującego przebieg poszczególnych edycji konkursu. Celem badań jest:
- Wyznaczenie różnic i cech wspólnych w zarejestrowanych wykonaniach konkursowych. Rejestracje konkursów dokumentują kilka pokoleń wykonawców - jedna edycja konkursu obejmuje prezentacje pieśni ok. 20 wykonawców. Każdy z nich przedstawia 5 pieśni w pierwszym etapie. Połowa wykonawców prezentuje następne 5 pieśni w finale. Niektóre pieśni powtarzają się, mimo tego podczas każdego konkursu słyszymy ok. 120 odrębnych kompozycji.
- Bazy danych
- ilość wykonań pieśni poszczególnych kompozytorów
- rodzaje głosu wykonawców - określenia twórcy a praktyka wykonawcza
- dobór repertuaru
- różnorodność wykonań (materiały źródłowe, świadomość różnic wydawniczych)
- brak określonych kompozycji - przyczyny
- Technika wykonawcza na przestrzeni ostatnich 20 lat. Dzięki wstępnym, wewnętrznym uczelnianym konkursom wykonawcy Międzyuczelnianego Konkursu Wykonawstwa Polskiej Pieśni Artystycznej im. Edmunda Kossowskiego stanowią wyselekcjonowaną, specjalizującą się w prezentacji pieśni polskiej grupę artystów. Zanalizujemy czy i jak na przestrzeni 20 lat technika wykonawcza uległa zmianie. Jak przeobraża się pod względem estetycznym. Elementy poddane badaniom stanowić będą: tempo wykonania, zakres dynamiczny, kolorystyka dźwiękowa.
- Zbadanie różnic interpretacyjnych. W przypadku tego konkursu interpretacja wykonawców zawiera w sobie niezwykle ważne czynniki - jednoczy urok młodzieńczości, idealizacji postrzegania zagadnienia z wymogami pielęgnujących tradycje wykonawczą pedagogów.
- Wpływ regionalnych preferencji ich odniesienie do tradycji. Przebadanie materiału dźwiękowego z uwzględnieniem różnorodności tradycji wykonawczych poszczególnych ośrodków przygotowujących młodzież
- Analiza materiału dźwiękowego przez specjalistów wokalistów i kameralistów. Wspólne omówienie, ustalenie istotnych czynników wykonawczych stanowiących o odrębności, stylowości poszczególnych kompozycji.
- Wydanie krytycznych omówień wraz z materiałem dźwiękowym w postaci publikacji (seria wydawnicza Pieśń polska - źródła, tradycja, współczesność) nakreślających: historyczne uwarunkowania sylwetki twórcze poszczególnych kompozytorów stan faktyczny nutowych materiałów źródłowych (wydania, rękopis) oraz wyniki badań.
- Zamknięcie badań nad materiałami dźwiękowymi w ciągu najbliższych 5 lat w celu powstania obrazu zjawiska w bliskiej przestrzeni czasowej, oddającego aktualne postrzeganie przez współczesne środowiska związane z pieśnią polską
Plan konferencji
Program koncertów:
Sobota 25.10.2008, godz. 13.30, Audytorium im. K. Szymanowskiego Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie
Mulierum Schola Gregoriana CLAMAVERUNT IUSTI
Anna Krawczuk, Magdalena Jóźwińska - cantores
Michał Sławecki - magister chori
ALMA REDEMPTORIS MATER
In. Rorate caeli desuper
In. Vultum tuum
Resp-Grad. Diffusa est gratia
Alleluia. Ave Maria
Of. Ave Maria
Com. Diffusa est gratia
Ant. Alma Redemptoris Mater
Resp. prol. Gaude Maria Virgo
Prosa. Inviolata, integra
Niedziela 26.10.2008, godz. 16.00, sala im. H. Melcera Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie
"Sylwetki współczesnych kompozytorów polskich"
JERZY BAUER "Malowanki wiejskie"
Obłoki
Lato
Mgły i słowik
Mogiłka, sł. Kazimiera Iłłakowiczówna
Nagrobek wersja I
Nagrobek wersja II, sł. Wisława Szymborska
Głód i Kołysanka
Zaślubiłam wilkołaka, sł. Anna Świrszczyńska
STANISŁAW MORYTO
Antyfony na sopran/mezzosopran i organy (1992)
1. Alma Redemptoris Mater
2. Ave Regina caelorum
3. Salve Regina
4. Regina caeli
Aneta Łukaszewicz - mezzosopran, Michał Sławecki - organy
Cztery pieśni do słów Krzysztofa Lipki na głos żeński i fortepian (2004)
1. Dzisiaj wieczorem
2. Mówisz mi
3. Niebo gwiaździste
4. Na początku
Aneta Łukaszewicz - mezzosopran, Beata Szebesczyk - fortepian
Opracowanie: Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina